Спустя десятилетия произведение известного болгарского художника и искусствоведа Асена Василиева „заговорило“. Входившее неоднократно в разные экспозиции, сегодня полотно „Обсуждение картины“ переносит нас во времена Холодной войны и идеологических ограничений.

Все началось два года тому назад, когда искусствовед Пламен Петров впервые увидел эту картину проф. Василиева. На ней узнал лица знаковых для болгарского искусства художников ‒ Владимира Димитрова-Майстора (Мастера), Ивана Ненова, Кирилла Цонева. Но кем были остальные герои полотна? Какие истории может рассказать оно? Для поиска ответов на эти вопросы была сформирована исследовательская группа. В нее, кроме Пламена Петрова, вошли реставратор Илинка Чергарова и искусствовед Рамона Димова. А профессор исторического факультета Софийского университета Евгения Калинова осуществила углубленный анализ драматических перемен в болгарском изобразительном искусстве в начале Холодной войны. Ее исследование вошло в каталог выставки галереи им. Васки Эмануиловой.

„Нам удалось распознать все лица, представленные на картине. Это 20 художников, среди которых есть и одна дама, Райна Евтимова, ‒ рассказывает Пламен Петров. – Центральное место в произведении занимает портрет, т.е. это картина в картине. Мы установили, кто изображен на портрете. Это Мордохай Бенцион, значимый для болгарского искусства автор, который, к сожалению, умер в 42 года, но оставленное им наследие, очень интересное. Выяснилось, что творцы, изображенные на этом своеобразном групповом портрете, созданном в начале 50-х годов, приобретали свой первый художественный опыт именно в Кюстендиле. Почти все художники рождены в этом городе или окрестных селах, за исключением Ивана Ненова, который, однако, в Кюстендиле получил начальное образование. Все они связаны с Владимиром Димитровым-Майстора. Он был их покровителем, меценатом их искусства, инвестировавшим средства в их творческое развитие“.

На выставке представлено по одному полотну каждого художника, изображенного на картине Асена Василиева. Произведение Владимира Димитрова-Майстора, например, никогда не показывалось в экспозиции. Полотно Кирилла Цонева „Осенний лес“ не выставлялось более пяти десятилетий и теперь представлено после серьезной реставрации. И еще один любопытный момент: исследователи картины Асена Василиева открывают в ней „закодированное“ другое произведение. Речь идет о фреске „Афинская школа“ Рафаэля, в которой центральными являются фигуры Платона и Аристотеля. А в центре болгарского полотна фигуры Владимира Димитрова-Майстора и литератора и художника Крума Кюлявкова, которые ведут своеобразный диспут.

«Как Платон был учителем Аристотеля, таким же образом Димитров-Майстора был учителем Кюлявкова, – отмечает Пламен Петров. – Фигура ученика, однако, одна из наиболее спорных в этом полотне, поскольку, как известно, он был тесно связан с системой после 1944 года и был ее самоотверженным защитником (тогда Болгария попала в сферу влияния Советского союза). В 1950 году он был назначен ректором Национальной академии искусств, где, однако, в целях выполнения требований партийных догм и новой политики в области культуры, была осуществлена чистка».

Полотно Асена Василиева написано как раз в то время, когда Иван Ненов и Кирилл Цонев были уволены из академии, не без знания и не без содействия самого Кюлявкова, т.е. их друга, с которым они вместе бегали по улицам Кюстендила и получали первые уроки рисования. «В картине, однако, Асен Василиев представил их так, словно они настроены по отношению друг к другу приятельски. И, как мне кажется, не будет преувеличением сказать, что это полотно не только поклон кюстендильской художественной группе, но и попытка помирить этих людей, отношения которых в начале 50-х годов были совершенно иными», – обобщает Пламен Петров.

В экспозицию включены экспонаты Софийской городской художественной галереи и галереи имени Владимира Димитрова-Майстора в Кюстендиле, а также организации евреев в Болгарии «Шалом». Выставка осуществлена при помощи программы «Культура» Софийской мэрии.

Перевод Снежаны Никифоровой