Увидев впервые его картины, человек как бы боится закрыть глаза, чтобы увиденное вдруг не исчезло как сказочное видение среди летней жары. Ему кажется, что он идет по полю, над которым разносится песня жниц, а звуки обретают образ красивой женщины. Той самой женщины, которая как бы воздвигнута на пьедестал в акварелях Любена Пашкулского, где в идиллической гармонии сожительствуют традиции болгарского прошлого, ренессанс и наша современность. Женщина, губы которой расцвели розой, а ее глаза похожи на два бездонных бирюзовых озера, в которых отражаются душа человека со всей своей добротой и мир во всем своем великолепии… Порой в них также видна грусть, а мрак одолевает свет. Но это только неотъемлемая часть картины жизни. Потому как, что такое свет? А вот и ответ на этот вопрос самого художника: «Свет – это другая сторона мрака. Мрак и свет неразрывно связаны между собой. Для того чтобы был свет, нужен мрак. Если будет день, то будет и ночь. Но свет – это Божественное начало. Бог всячески стремится зажечь свет в душах у людей. Именно им он придает силу и смысл их существованию. А мрак – это то, что пугает человека. Для того чтобы спастись от него, человек сам создает свет – в душе, в том, что он делает. Таково его естественное стремление. А негативизм вызывает плохие помыслы», – поясняет художник Любен Пашкулски.

Живописец призывает нас, чтобы в поисках света мы обратились к самим себе. «Люди обычно думают, что проблемы возникают где-то вне человека. Это, однако, неправда, – все находится в нас самих. Так что, чтобы решить любую проблему, вы, в первую очередь, должны вглядеться в себя, – призывает творец. – Мы сами должны заявить себе, что жизнь прекрасна, что жизнь светла. Даже если на улице идет дождь, или же ревет гроза, когда в твоем сознании греет ощущенье светлости жизни, то тебе уже не страшны ни грозы, ни любые прочие сотрясения. Ты уже пренебрегаешь ими. В том-то и весь вопрос – человек должен быть устроен так, чтобы отвергать все плохое и привлекать добро».

Любен Пашкулски утверждает про себя, что родился он над кладом. И это не метафора. Ведь он появился на белый свет в 1936 году в селе Рогозен, Северо-Западная Болгария, где именно позднее было обнаружено и одно из крупнейших фракийских сокровищ. О своем знакомстве с искусством творец рассказал следующее: «Еще с детства я люблю рисовать мелкие предметы. У меня даже не было кистей. И вот я свертывал несколько пластов бумаги, а потом разрезывал их так, что из бумаги получалась своеобразная кисть. Я макал ее в акварельные краски и этой бумажкой рисовал как бы настоящей кистью. Вообще человек может рисовать чем угодно: пальцами, губами , даже носом… Но важно не то, чем ты рисуешь, а то, чем ты чувствуешь – душой и сердцем».

Окончив Национальное училище изящных искусств, Любен Пашкулски продолжил свое обучение в Национальной художественной академии у проф. Александра Поплилова. Первоначально он рисовал карикатуры для газет и журналов, потом – иллюстрации к книгам, а на более позднем этапе стал творить в области монументальной пластики. Любен Пашкулски удостоен медали Святых Кирилла и Мефодия за вклад в развитие болгарского искусства в ХХ веке. Кроме как в стране, произведения художника выставлялись в Голландии, Великобритании, Португалии, Бельгии, США. А как признался сам художник, его предпочтения к акварельной живописи вызваны тем, что в бедные студенческие годы ему просто было не по силам выделять средства на дорогие масляные краски: «Как и в детстве, я выбрал акварельные краски. В первую очередь, потому, что они намного дешевле. Да, я осознавал, что рисование акварельными красками связано с соответствующими затруднениями. Потому что, масляную краску можно убрать, положить ее заново, выкорчевать, переделать. А с акварелью это невозможно. Там все надо начинать с самого начала. Но тогда я решил, что я в состоянии одолеть акварель. Что я подчиню себе эту жидкую массу, и она будет разливаться туда, куда я захочу. Ведь масса эта – жидкость, и движется она так же, как и жизнь. Вот эту самую жизнь я и воссоздаю на бумаге, на полотне. И тогда, она становится намного выразительнее, нежели масляные краски», – подчеркнул художник Любен Пашкулски.

А те, кто желает ознакомиться лично с художественным миром творца, могут посетить его выставку, которая будет открыта 8 сентября в галерее «Арт Маркони» в приморском городе Варна.

Перевод Вили Балтаджияна