В Национальном историческом музее в Софии проходит очень интересная выставка – «Мосты света». В ней представлено более 50 произведений известного болгарского художника Вылчана Петрова и ценные экспонаты из богатых музейных фондов.

Идея такой экспозиции оформлялась в течение долгого времени. «Мы видели его картины, со временем все больше – рассказала д-р наук Элка Пенкова из НИМ. – Он воссоздает различные фракийские сюжеты, храмы, красивые сосуды. И мы решили организовать выставку». В экспозиции можно увидеть знаковые памятники: предметы из Панагюрского и Рогозенского кладов, из некрополя Аполлонии Понтики, мраморные ритуальные плиты фракийского всадника, иконы, церковную утварь, старинную резьбу по дереву.

Организаторы проекта получили поддержку Министерства культуры для проведения временной экспозиции. Они решили представить преемственность фракийских памятников, язычества и христианства. И тогда родился замысел расположить выставку в виде круговорота солнца.

«Наша идея появилась и в связи с четырьмя сезонами, которые Вылчан изображает в своих прекрасных картинах с разными символами, – уточнила Элка Пенкова. – Естественно, он как художник интерпретирует символы вне их исторического контекста. Но мы оформили тематическую структуру согласно значению, какое они имели в античности. Важно, как это значение изменилось затем в христианстве и как произошло его преломление через мировоззрение одного современного болгарского художника, который является, скорее, балканским мастером и настаивает на этом. Так появился круговорот солнца и сезоны, мы соединили и фракийскую орфическую веру с христианством, так как есть немало вещей, которые в него перешли. Даже сам образ Орфея, но уже в римских катакомбах, во времена раннего христианства, был представлен как добрый пастырь или же как сам Христос. Поэтому мы создали именно такую тематическую структуру. А также круговорот солнца, божественный, но и человеческий. Было немало сомнений у нашей группы, чтобы не перейти грань веры, а также не преувеличить в чем-то. Поэтому нам было очень непросто и в составлении текстов, и в распределении экспонатов. Но думаю, что нам удалось не перейти ту грань, что нельзя переходить – грань веры, и представить преемственность».

Группа по подготовке экспозиции, в созвучии с современными тенденциями сочетания выставок со средствами других видов искусства, в данном случае использовала театральное освещение. Тем более что художник Елена Бояджиева имеет опыт работы в качестве сценографа. И картины связаны с извечными темами круговорота жизни, смерти и рождения, постижением истинного познания, божественным зерном в разных философиях. А также праздниками, сохранившими традиции и существующую и в наши дни вековую обрядовость.

Выставка стала общим делом Вылчана Петрова, Элки Пенковой и ее коллеги Любавы Георгиевой, которые работают в области античной истории и культуры. А также молодых искусствоведов Лоры Ненковской и Цветой Евлогиевой-Кацаровой, которые получили свое «боевое крещение» в ходе работы над экспозицией.

«Выставка предполагает совместную работу людей из разных сфер. Например, уже было упомянуто имя нашего художника Елены Бояджиевой, совместно с которой нам удалось построить сценографически экспозицию, – подчеркнула Любава Георгиева. – Признаться, это было большим вызовом, экспериментом, первой попыткой сочетать все в таком порядке. Я бы хотела сказать также, что в выставке, кроме экспонатов, хорошо известных публике, такими как Рогозенский клад и копии предметов из Панагюрского золотого клада, икон, церковной утвари из фонда музея, впервые представлена и одна фреска, представляющая сцену Успения Пресвятой Богородицы из церкви в Ботевграде, а также исключительно интересный каменный барельеф, который изображает семиглавого дракона с коронами из Ивайловграда. Они были включены в выставку, благодаря усилиям нашего коллеги из музея, который проводил исследования в этих районах и сумел обеспечить включение этих экспонатов».

Фото с выставки: Венета Павлова