Интересным и богатым на опыт и впечатления был этот год для известного болгарского художника Ивана Яхнаджиева и его сына Александра. Александр окончил специальность «История искусств» в университете Перуджи, Италия, но владеет и собственным информационным агентством, отражающим события в ООН. Отец, Иван Яхнаджиев, известен как основоположник боди-арта в Болгарии, авангардный художник, эксцентрическая личность и оптимистический аналитик жизни. Он рисует в области пейзажа, натюрморта и фигуральных композиций, а его картины – не только часть коллекции Национальной художественной галереи Болгарии, но украшают также частные коллекции в Греции, США, Финляндии, Франции, Швеции, Японии и других странах.

В 2017 году двое художников работали совместно в Европейском парламенте в Брюсселе, где рисовали кризис в Европе. Недавно отец и сын Яхнаджиевы представили и свою общую экспозицию в консульстве Италии в Нью-Йорке. За месяц, проведенный в мировой культурной и финансовой столице, Иван Яхнаджиев накопил яркие впечатления от встреч с интересными личностями и от культурных событий. Художник увидел такие знаковые постановки, как «Хелло, Долли!» на Бродвее, оперу «Чикаго», присутствовал на вечерах, посвященных блюзу, а также на концерте Чика Кориа.

«Меня сильно впечатлил дизайн витрин в городе, потому что они – как художественное произведение, – рассказывает о своей встрече с Нью-Йорком Иван Яхнаджиев. – Мне понравилось, как живут там люди со всего мира, разных национальностей. Там очень много строят, уже начали копать и вниз, возводятся здания с десятью подземными этажами. Я побывал и у Статуи Свободы, очереди там просто бесконечные, приходят тысячи людей в день. Некоторые из них даже молились у статуи – арабы, европейцы. Это меня сильно поразило».

Кроме известного Музея Соломона Гуггенхайма художник посетил и известные галереи: «Сильное впечатление производят их частные коллекции. Крупные галереи созданы коллекционерами, дарившими сотни картин – шедевров, которые мы изучали в Художественной академии в Болгарии, но впервые я увидел их в оригинале. Меня удивило и другое: галереи полны людей; не только иностранные туристы, но и сами американцы ходят смотреть на картины. Я даже поделился этим наблюдением с одним коллегой, а он ответил: «Когда мы в кризисе, люди всегда идут в галереи. Они ищут покой или ответ на свои проблемы в искусстве». А искусство в Нью-Йорке находится на очень высоком уровне. Искусство везде, каждый вправе делать искусство, в отличие от Болгарии. Искусство – в еде, в витринах, в известных небоскребах, на улицах».

Иван Яхнаджиев побывал и в одной школе: «Так получилось, что я посетил одну школу, так как в Болгарии я работаю и с детьми. В школах серьезная охрана и невероятная дисциплина. Искусство – приоритет в образовании, это видно даже снаружи. На стенах можно увидеть стенописи, пластики. Я думаю, что там есть целая индустрия, работающая на молодое поколение – от одежды до материалов, с которыми они работают. И я считаю, что это и есть будущее».

И еще об интересных перевоплощениях искусства: «Мы ходили на полуторачасовой мюзикл. Звучала музыка, извлеченная при помощи полиэтиленовых пакетов, газет, кастрюль, умывальников, бидонов, швабр. А пол был превращен в барабан с микрофонами снизу, и девять молодых людей были одеты как нищие, попрошайки, которые терли песок об пол, бегали друг за другом. Очень впечатляющее зрелище, потому что это – приход нового искусства. Искусство с улицы переносится на сцену, но одним очень живописным способом – проникая в души людей. Таковы живопись, пластика.... И я думаю, что у этого вида искусства есть будущее».

Перевод Десиславы Семковской