В Болгарии святого Спиридона считают покровителем ремесленников – сапожников, каменщиков, гончаров, мастеров-медников, свой профессиональный праздник в день этого святого отмечают также портные, ткачи и другие. Несмотря на то, что у каждого мастера есть свой святой-покровитель, 12 декабря еще со времен болгарского Возрождения известно как День ремесленников.

Наряду с народными празднованиями, в этот день проводили и экзамен на звание мастера. Почему важно поддерживать традиции ремесел и каково место изделий, полученных по старинным технологиям, в наши дни рассказала Мариета Недкова: «Они создают индивидуальность человека, говорят о характере, стиле и его образе жизни, его эстетических понятиях. Аксессуар к одежде ручного производства или предмет быта меняет вид, особенно, если он изготовлен специально. Известно, что произведенные вручную предметы изготавливают из крепких материалов, они практически вечные и передаются затем в поколениях. В то, что мастер сделал своими руками, он вложил не только старание и умение, но и знания о традиции обработки материала, художественного оформления».

Мариета – потомственный мастер, она владеет двумя ремеслами. Художественную обработку кожи она усвоила от своего отца. А как мастер художественного текстиля она известна своими углубленными познаниями о нетканом текстиле – валянии (болг. плысти). Она знает старинные технологии не только этого древнего ремесла. Умеет ткать на различных видах станков. Она – одна из немногих, которые не только могут ткать на дощечках, но и подготавливает модели орнаментов – самое трудное в этом старинном прикладном искусстве.

«Ткачество на дощечках – это умение, которое почти исчезло, – поясняет Мариета. – Это довольно трудоемкое дело, но кто решится этим заняться, сталкивается с проблематикой, развивающей творческое и пространственное мышление. Эта техника подходит для детских занятий прикладным творчеством, а также для демонстраций. На фестивале сложно показать настоящий станок, а для того, чтобы ткать при помощи дощечек, необходимы только четыре пластинки с отверстиями на четырех концах и нитки. Старинная практика существовала повсюду в мире, к нам она, вероятно, пришла из Азии. Возникла одновременно с первыми вертикальным станками с грузами (VI-V в. до. н. э.). Есть датированные тем временем артефакты. До сегодняшнего дня азиатские народы используют текстильные ленты, тканые на дощечках, для привязывания валяных покрывал к юртам, для запряжки животных и в быту. Чем больше дощечек используется, тем сложнее и богаче полученная ткань. Например, египетский фараон Рамзес II был похоронен с поясом, сотканным более чем на 300 дощечках, со множеством цветов, включая золотые нити, что довольно большое достижение. Немного людей в Болгарии, которые владеют этой техникой, а ее можно практиковать повсюду. В интернете можно найти информацию и на английском языке, некоторые даже успешно учатся ткать, но не усваивают настоящую технику и не могут считывать и создавать модели».

Какое приложение находят сегодня эти старинные техники, когда даже народные певцы и танцоры выбирают стилизованные варианты традиционного фольклорного костюма. Ситуация меняется, обычные потребители изделий мастеров – также:

«Есть люди, которые делают исторические реконструкции и заказывают копии этнографических предметов, – отметила Мариета. – Это разные клубы и молодежные объединения. Они пытаются прочувствовать быт древних. Для них я восстанавливала кожаные предметы, но с валянием дело обстоит сложнее. Старинная техника использует качество сваливания шерсти при стирке. Об этом мы черпаем сведения из древних гравюр, икон. В Болгарии нет найденных старинных изделий, они упоминаются в литературе, но нам неизвестно, как они выглядели. В ходе раскопок кургана на Алтае были обнаружены изделия возрастом почти 4 тысячи лет. Могила была разграблена вскоре после захоронения, после чего туда проникла вода и шерсть замерзла. В этой естественной морозильной камере предметы сохранились до наших дней. При помощи валяния можно «рисовать» картины, изготавливать тапочки, рукавицы, шарфы, накидки, дизайнерские платья, художественные инсталляции. К этому вида рукоделия обращаются как мастера, так и профессиональные художники, которые находят интересное поле деятельности».

Наряду с рукоделием, Мариета неустанно преподает свои знания и умения. Ее приглашают в офисы и школы по всей стране, а ей удается найти подходящее занятие для людей любого возраста, создать интерес к чуду что-то сделать своими руками, насытить его красотой и неповторимым ощущением прикосновения к корням.

Перевод Елены Паскаловой