Όταν μιλάμε για σύγχρονο μπαλέτο και πειραματισμούς στον χώρο της χορογραφικής τέχνης, μας έρχεται στο νου το όνομα του μπαλέτο «Αραμπέσκ». Κατά τα 50 χρόνια της ύπαρξής του επιβλήθηκε ως θίασος παγκόσμιου επιπέδου. Σε αυτή τη ιδιόμορφη σχολή διαμορφώνονται πολυτάλαντοι χορευτές. Στην αντίληψη του μπαλέτου «Αραμπέσκ» έχει διαμορφωθεί η ιδέα της ανοιχτής σκηνής ήδη πριν είκοσι χρόνια, λέει η καλλιτεχνική διευθύντρια του θιάσου Μποριάνα Σετσάνοβα και συμπληρώνει:

Στις 16 Νοεμβρίου ήταν η πρεμιέρα των αγαπημένων μας χορογράφων Ασέν Νάκοφ και Φίλιπ Μιλάνοφ «Θόρυβος της πόλης - μαύρο κουτί». Συνεργαζόμαστε όχι μόνο με επαγγελματικούς χορευτές, αλλά και με μαθητές και φοιτητές. Στα τέλη Νοεμβρίου θα παρουσιάσουμε τις βραβευμένες παραστάσεις του διαγωνισμού «Μαργαρίτα Αρναούντοβα», ο οποίος ιδρύθηκε το 1995 από την μπαλαρίνα Καλίνα Μπογκόεβα. Αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα επιτεύγματα του θιάσου, γιατί σύμφωνα με τους κανόνες του διαγωνισμού, οι χορογράφοι ανεβάζουν τα έργα τους πάνω σε βουλγαρική μουσική. Τα τελευταία χρόνια ο διαγωνισμός έχει γίνει διεθνής και είμαι ευτυχισμένη που οι ξένοι χορογράφοι εργάζονται επίσης πάνω στη βουλγαρική μουσική.

Ο Δεκέμβριος για τον θίασο θα είναι μήνας, αφιερωμένος στην κλασική. Το κοινό θα απολαύσει τα αγαπημένα έργα «Η λίμνη των κύκνων», «Σταχτοπούτα», «Ο Καρυοθραύστης» και πολλά άλλα. Τον Ιανουάριο στην αίθουσα «Σρεντέτς» θα παρουσιαστεί η έκθεση των φωτογράφων, που έχουν τραβήξει στιγμιότυπα από παραστάσεις του «Αραμπέσκ». Θα παρουσιαστεί και το βιβλίο με τον προσωρινό τίτλο «50 στιγμές του Αραμπέσκ» - μια αφήγηση για την ιστορία του μπαλέτου με την ποιητική γλώσσα της Μίλα Ίσκρενοβα, επί πολλά χρόνια χορογράφος του θιάσου. Όχι τυχαία θέλαμε ακριβώς η ίδια να γράψει τα κείμενα σ’ αυτό το βιβλίο, γιατί ξέρουμε ότι εκτός από χορογράφο, η Μίλα είναι θαυμάσια δοκιμιογράφος - λέει η Μποριάνα Σετσάνοβα. Η επετειακή σεζόν του «Αραμπέσκ» θα συνεχιστεί μέχρι το καλοκαίρι του 2018. Πώς το μπαλέτο αντέχει στις προκλήσεις ανά τα χρόνια; Δύσκολα – δίνει λακωνική απάντηση η Μποριάνα Σετσάνοβα και συνεχίζει:

Χρειάζεται να είσαι πρωτοπόρος στην τέχνη. Χάρη στους ξένους χορογράφους που προσκαλούμε, οι χορευτές μας τελειοποιούν τις σύγχρονες τεχνικές τους. Οι παραστάσεις του «Αραμπέσκ» είναι βάσει βουλγαρικής μουσικής. Συνεχίζουμε με ενθουσιασμό, γνώσεις και επαγγελματισμό για να εκπληρώσουμε την αποστολή μας παρά τις δυσκολίες. Από το 2010 αποτελούμε μέρος από το Κρατικό Μουσικό Θέατρο «Στέφαν Μακεντόνσκι». Αυτό δημιουργεί μερικές φορές εμπόδια διοικητικού χαρακτήρα, αλλά από την άλλη, χάρη στο θέατρο αυτό, έχουμε σκηνή. Χαίρομαι που όχι μόνο χορευτές ενδιαφέρονται για τον θίασο. Μερικοί από τους πιο ενδιαφέροντες καλλιτέχνες έρχονται από το πρόγραμμα «Χορευτικό θέατρο» της Εθνικής Ακαδημίας Θεατρικής και Κινηματογραφικής Τέχνης και είναι καλά προετοιμασμένοι και ταλαντούχοι.

Κάποιοι πιστεύουν ότι η ελευθερία στο σύγχρονο μπαλέτο το καθιστά πιο προσιτό. Άλλοι προτιμούν το παραμύθι των κλασσικών παραγωγών.

Το πρόβλημα του χορού ήταν πάντα ότι είναι αφηρημένη τέχνη στα εκφραστικά του μέσα - είναι η γνώμη της Μποριάνα Σετσάνοβα. - Από αυτή την άποψη είναι σαν τη μουσική - πολλοί άνθρωποι αποφεύγουν την κλασική μουσική, επειδή τους φαίνεται μακρινή. Ο χορός δε συνδέεται πάντα με ένα συγκεκριμένο μήνυμα, πρέπει να αισθανθεί. Εάν σκεφθείτε, συνήθως χορεύει κανείς όταν είναι ευτυχισμένος ή ερωτευμένος. Θα ήθελα να πω σε όλους αυτούς που φοβούνται να γνωρίσουν αυτή την τέχνη – μη φοβηθείτε, γιατί στον χορό μπορείτε να δείξετε και να μοιραστείτε τα συναισθήματά σας.

Μετάφραση: Πένκα Βέλεβα

Φωτογραφίες: BGNES