Красимира Стоянова, одна из самых изящных прим на мировой карте оперных звезд, снова подарила незабываемые переживания публике, которая на днях заполнила до отказа столичный зал „Болгария“. В партнерстве с Софийской филармонией под управлением маэстро Георги Димитрова была представлена исключительно хорошо подобранная программа. Прозвучали прекрасные оперные арии и речитативы, а также увертюры мировой оперной классики.
Красимира Стоянова – всемирно признанная величина в вокальном оперном искусстве. В 2009 году она удостоена самым высоким титулом, присуждаемом оперным певцам в Австрии – „Камерзенгерин“. За два года до этого, в 2007 году, она заслужила награду „Музыкант года“ слушателей передачи „Аллегро виваче“ программы „Горизонт“ БНР. А в 2015 году она стала и обладателем почетного звания доктора Honoris Causa Академии музыкального, танцевального и изобразительного искусства города Пловдив, воспитанницей которой является сама певица.
„Нет четкого определения для „сопрано в стиле Верди“... но если связать его с определенным голосом, то им была бы Красимира Стоянова. К этим словам мировых музыкальных критиков, мы можем добавить, что свет и жизненность, которые струятся из ее голоса, уподобляют редким брильянтам, отблески которых придают эфиру изумительную окраску.
Специально для „Радио Болгария“ выдающаяся оперная прима дала уникальное интервью, заряженное огромной любовью, красотой, духовностью и мудростью – живой документ о творческих поисках и духовных волнениях в искусстве великого артиста. „Я хочу поблагодарить Национальное радио за этот дружеский жест. С вашим радио меня связывает прекрасное партнерство“, – этими словами и началась наша беседа с Красимирой Стояновой. Вот какое определение дала выдающаяся певица месту, которое опера занимает в современном мире:
„Оперу нельзя смешивать с другими жанрами, потому что от этого она потеряет свою индивидуальность. С определенного исторического момента и по сей день она является элитарным искусством. Лет 300-400 назад не было радио, не было средств массовой коммуникации, и люди сами веселили себя. Можно сказать, что опера это, на самом деле, прародитель радио, „живое радио“. Но сегодня она уже должна быть не элитарным искусством, а внушать силу и мораль. Наводить на размышление, наместо того, чтобы представлять цинизмы и чтобы мы становились свидетелями разнообразных случаев режиссерской безыдейности. Проблема в том, что в наши дни опера все больше становится „царством режиссеров“. Они делают с ней, что только им вздумается. Когда-то „царем оперы“ был певец, нередко вместе с дирижером, или же композитор. Но сегодня это уже, к сожалению, не так. А опера на самом деле призвана возвышать человеческий дух“.
Стоит напомнить, что Красимира Стоянова дебютировала на оперной сцене в роли Джильды из оперы Верди „Риголетто“ в 1995 году на сцене Софийской национальной оперы. В 1998 году она была привлечена в состав венской Штатсоперы, где и до сих пор выступает как постоянный гост-солист. Красимира Стоянова также постоянно выступает в самых престижных оперных театрах и концертных залах мира – Метрополитэн-опере и Карнеги Холле в Нью-Йорке, Королевской опере „Ковент гарден“ и Королевском Альберт-Холле в Лондоне, Миланском театре Ла Скала, Немецкой Опере и Концертхаусе в Берлине, Музикферайн и Концертхаусе в Вене и еще многих других. Она работает с такими выдающимися дирижерами, как Рикардо Мути, Зубин Мета, Жорж Претр, сэр Колин Дэвис, Марис Янсонс, Сэйдзи Озава, Франц Вельзер-Мест, Фабио Луизи, Даниэле Гатти, Васил Казанджиев, Георги Димитров, Эмил Табаков, Павел Балев, и другими.
"Остановись, мгновенье, ты прекрасно!", – гласит знаменитая фраза Гёте. Бывают ли часто подобные мгновенья у Красимиры Стояновой? Таков был следующий вопрос к ней.
„Да, постоянно. Такими для меня бывают все мгновенья, в которых мне удается прикоснуться к той именно точки души, которая вызывает волнение... По-моему, каждый, кто твердо пожелает это, в состоянии пережить подобные мгновенья. Но, что касается совершенства, оно присуще лишь только Богу! Музыка сама по себе божественна. Физики и астрономы доказали, что весь универсум построен на определенном виде гармонии с соответствующей математической логикой. Не случайно, что у нас есть 7 основных тонов, 7 цветов, семь дней в неделе. Все это – гармония и абсолютное совершенство, подчиненное закону универсума. К сожалению, мы, люди, наводим на Земле антипорядок и антигармонию и делаем все возможное, чтобы нарушить это совершенство“.
„Человеческая сила и слабость находятся в центре всех поисков в искусстве“, – утверждает певица, поддержав свои слова очередной цитатой Гёте:
„До последнего момента мы, люди, подвержены искушению. Но нам дается право на искупление и право очистить свою душу с тем, чтобы присоединиться к этому гигантскому порядку, закону и универсуму, в котором царит полная гармония. Нам дано это огромное преимущество – покаяние. Вся идея Гёте вложена в образ невинной Маргариты. До последнего момента она проходит через всевозможные ужасы. Но она была столь чиста, что Мефистофель вынужден заявить: „Я не могу причинить ей ничего“. Тем не менее, ему удается искусить ее. Она согрешает с Фаустом, но ее любовь чиста. До конца своей жизни она живет в искреннем и глубоком покаянии. И что происходит с ней? Бог дает ей искупление. Не это ли абсолютный пример, как должны мы жить? Даже сам Фауст в момент раскаяния, кается за то, что оставил это существо без любви, без себя... Это огромная тема! Что касается энергии, которой заряжает меня болгарская публика, я бы процитировала святое писание: „Нет пророка в своем отечестве!“. У отечественной публики всегда намного больше требований. Да и сам человек должен быть намного более требовательным к себе, выступая на отечественной сцене. Но, то, что я получала как отклик со стороны публики в Болгарии, это понимание, этот сплав эмоций... Сколько бы мне ни аплодировали на других местах, подобного ощущения я не испытывала нигде в другом месте. Потому что есть такой вот „особый электрод“ в этом сплаве – безмолвное взаимное понимание наших душ. Это огромное счастье!“.
На своем концерте в зале „Болгария“ Красимира Стоянова трижды выходила на бис, чем отблагодарила публику, жаждущую подлинного живого искусства. Особенно впечатляющим было ее исполнение „Молитвы Марии-Десиславы“ из одноименной оперы Парашкева Хаджиева, которую оперная прима спела как молитву во имя Болгарии. Этот триумфальный финал ее концерта был вознагражден 20-минутными неутихающими аплодисментами.
Перевод Вили Балтаджияна
