По повод 18 октомври – Международния ден на художника – в Европейски паралели - за музея, за галерията гостува Симеон Панайотов. Той е известен български художник и преподавател по изобразително изкуство в 40-о СУ „Луи Пастьор“ от 1983 г. Преподавал е седем години и във Факултета за начална и предучилищна педагогика в СУ „ Св. Климент Охридски“.
Как се предава умението да уловиш образите и цветовете на заобикалящия ни свят и как те оживяват върху платното? Какво е отношението на младите хора днес към изобразителното изкуство и защо понякога почти на всеки човек му се иска да рисува..?
Със Симеон Панайотов разговорът е и за съжителството на хората с изобразителното изкуство и за следите, които то оставя в нашето съзнание…
Роден в ателие на художник, той е орисан още с първото си вдишване да улови аромата на прясно нарисувана картина. Отрано привлечен от естетиката на пейзажа и магията на портрета, той навлиза в живописта – едно от най-старите и почитани изкуства – с убеждението, че в правдивото отразяване на действителността, детайлът има не само важна роля, но и свой живот и място в творбата. Затова не е случайно, че неговите творчески търсения са насочени най-вече към преоткриване и преосмисляне на въздействието на отделни части от предмети и обекти. Подлага ги на своеобразна творческа дисекция, като, без да ги разрушава, ги отделя от естествената им среда и търси други отправни точки. Експериментира непрестанно с формата, багрите, линиите и така създава свои самостоятелни естетически внушения, които макар и понякога доведени до абстракция, не губят доверието на зрителя.
През 1983 г. Симеон Панайотов завършва специалността „живопис“ във ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“, в класа на проф. Станислав Памукчиев. Работи в областта на акварела, живописта и колажа. Разнообразието на техническите похвати – платно, масло, хартия, колажи, смесена техника и пр. – му позволяват пълноценно да пресъздава отделни свои впечатления от заобикалящата го среда. С лекота и увереност използва цветовете, тяхната плътност, което съчетава с едно експресивно полагане на мазката. И без да проявява консервативност, следва своя стил и основни принципи, изградени през годините на активно творчество. Навлиза в диалог с образите, като се стреми да не се разлива в крайности. Използва оригинален пластичен език, чрез който непрестанно осъществява жива връзка, между своите картини и зрителя.
Негови картини са притежание на Националната художествена галерия, Софийската градска художествена галерия, Градска художествена галерия – Велико Търново, частни колекции в България, Германия, Франция, Сърбия и Черна гора, Босна и Херцеговина. Като член на Съюза на българските художници от 1989 г., участва във всички творчески изяви на Съюза и едновременно с това представя свои творби и в самостоятелни изложби:
• 1987 г. – София, галерия „Алма Матер“ - СУ „Св. Климент Охридски“
• 1988 г. – София, галерия СБХ - бул. „Руски“ № 6
• 1996 г. – София, галерия НДК
• 2002 г. – София, галерия „Сезони“
• 2003 г, 2006 г.. – Велико Търново – изложбени зали „Рафаел Михайлов“
• 2006 г. – София, галерия „Икар“
• 2007 г. – Севлиево, Градска художествена галерия
• 2007 г. – София, галерия „Хаджистоянови“
• 2008 г. – София, Арт център „Алтера“
• 2011 г. – София, БНР – представен от Фондация „199“
• 2011 г. – Галац, Румъния
• 2011 г. – София, галерия „Велмар“
• 2011 г. – Дупница, галерия „Джамията“
• 2012 г. – Банкя, галерия „Тандра“
• 2012 г. – Велико Търново, галерия „Хан Хаджи Николи“
• 2012 г. – София, галерия „Алма Матер“ - СУ „Св. Климент Охридски“
• 2014 г. – Пазарджик, РИМ-Пазарджик, представен от Фондация „199“
• 2015 г. – Стара Загора, РИМ-Стара Загора, представен от Фондация „199“
• 2016 г. – Белград, Република Сърбия
• 2018 г. – Белград, Република Сърбия
Награди
• 1997 г. – В. Търново – Първа награда за живопис – Националната изложба на художниците-преподаватели, организирана от Министерството на науката и образованието
• 2004 г. – В. Търново – Номинация за същата награда – Националната изложба на художниците-преподаватели, организирана от Министерството на науката и образованието
• 2007 г. – Париж, Франция – Cite Internationale des Arts
• 2010 г. – Патра, Гърция – Награда за живопис – II-ри международен Арт фестивал
• 2010 г. – София – Награда за български автор – Международна изложба за хартиено изкуство
• 2012 г. – В. Търново – Награда на СБХ за български автор – изложба „Послания от вековете“
• 2012 г. – Плевен – Почетна диплома – Биенале за представяне на малките форми
• 2014 г. – В. Търново - Награда за живопис на общинна В. Търново – 20-та национална изложба на художниците педагози
• 2018 г. – Белград, Република Сърбия – I-ва награда – Международна годишна изложба
Часове преди срещата с украинската писателка Наталия Матолинец в Къща за литература и превод – София в "Нашият ден" гостува Юлия Рафаилович , директор на фондация "Следваща страница". Повече за събитието тази вечер от 18 ч. може да прочетете тук: Украинската писателка Наталия Матолинец гостува в Къщата за литература и превод Във..
Тази вечер, от 19 ч. в Артиум център Несебър , посетителите ще имат възможността да се пренесат в Париж. В морския град се готви концерт, вдъхновен от вечните шансони на Едит Пиаф и Шарл Азнавур. Държавна опера – Бургас кани несебърската публика на музикално пътешествие с истории за изгубени любови, страстни обещания и думи, които се запечатват в..
Днес (27 февруари) от 18 ч. в Къща за литература и превод ще се състои среща с украинската писателка Наталия Матолинец. В разговор с преводачката Райна Камберова авторката ще разкаже как са се променили книгоиздаването в Украйна след началото на войната, читателските нагласи и световното внимание към украинската литература. Матолинец ще сподели и своя..
С комедията на Шекспир "Напразни усилия на любовта" Арт театър ще отбележи 94-тия рожден ден на проф. Надежда Сейкова. Тя е режисьор на спектакъла. А повечето участници са нейни ученици – съобщи в “Артефир” актрисата Милена Червенкова, директор на театъра. В спектакъла ще участва и тя, заедно със Симеон Владов, Боян Николов, Антон Порязов, Камен..
"Вълшебното перо" е международен литературен конкурс, обявен от българското неделно училище "Иван Вазов" в Париж и адресиран към всички ученици, които могат да участват на български език, без значение къде живеят и учат. Темата е вълшебна и затова в творбите трябва да присъства вълшебен момент, независимо дали в проза или в стихове. Участници на..
Белодробният карцином остава една от водещите причини за онкологична смъртност в световен мащаб, въпреки напредъка в медицината и разнообразието от..
"Магията на Изтока" е изложбата живопис на Силвана Пападами, която вече може да бъде разгледана в галерия "Еритаж". Темата ѝ е свързана с мистиката на..
Нова научнопопулярна книга открива поразителни прилики между имперския Рим и индустриалния Запад. "Защо се разпадат империите" от Питър Хедър и Джон Рапли..
Ел. поща: hristobotev@bnr.bg