Шоплифтер, която оплете косите на Бьорк

Стилистката и художничка по косите и костюмите на Бьорк ще гостува в София за ДОМА Арт Фест 2015: Нордика, фестивалът за съвременно изкуство, който тази година представя култура от Северна Европа.

Арнадотир Храндутар от Исландия - известна и като Шоплифтер (Shoplifter) е автор на прическата-скулптура на Бьорк за албума й Медула (Medulla), 2004 г., както и на роклята й от турнето „Greatest Hits Tour“ през 2003 г., отговорна е за някои други аксесоари и за редица нейни фотосесии в известни чуждестранни лайфстайл списания.

За ДОМА Арт Фест: Нордика Шоплифтер ще създаде специфична за мястото си инсталация от човешки коси, запазената марка в нейното изкуство и личен художествен интерес. Произведението, кръстено „Vanity Disorder“ е триизмерна геометрична скулптура на стена, направена от коси в различни цветове - представата на художника за хаос в суетата.

Бьорк и Шоплифтер се срещат в Рейкявик в средата на 90-те и музикалната икона веднага се влюбва в екстравагантния стил на своята сънародничка. След появата на „Медула“, Бьорк разказва, че идеята за прическата-скулптура била вдъхновена от неин сън, в който двете танцували една около друга и плетяли косите си. Шоплифтер нарича косата, своят основен инструмент на работа, „ултимативната нишка, която расте от тялото ни“, фраза прекрасно пасваща на творчеството на Бьорк, в което в голяма част присъства органичното.

В момента произведения на Шоплифтер са изложени в Музея за съвременно изкуство в Ню Йорк - МоМА като част от голямата ретроспективна изложба за творчеството на Бьорк.

Изкуството на Шоплифтер генерално се позиционира някъде в сивата зона между визуалното изкуство, пърформънса и дизайна. Години наред тя изучава начините на употреба и символистичната природа на косата, както и нейния визуален и артистичен потенциал. Косата за Шоплифтер е оригинална, креативна тъкан, начин за хората да се отличат един от друг като индивиди и често форма на изкуство.

Хуморът играе важна роля в живота и работата на художника, понякога само загатнат, а друг път - главен мотив в произведенията й. Основни техники, които Шоплифтер ползва са традиционните за исландския, а и за почти всеки друг фолклор тъкане, плетене и ширити, чрез които създава иновативни текстилни материи, превърнали се в изкуство. Основните мотиви, които тя разглежда са човешкият нарцисизъм и природният стремеж към красота.

Освен инсталацията, артистката ще направи и среща с публиката на 30-ти май от 16 ч. до 17 ч. в Галерия Индустриална на ул. „Индустриална“ 11.

Повече за участието на Шоплифтер в София -  чуйте от интервюто на Юлия Владимирова с Мартина Стефанова от Дома Арт Фест.